古琴名家广陵觅琴韵

　　【神州乐器网讯】今天，广陵琴社建社100周年系列纪念活动在我市举行。这一中国古琴界的盛事引起业内高度关注，来自全国各地的著名琴家、古琴爱好者昨日基本抵扬。本报记者对出席活动的部分古琴名家进行专访，深切感受到他们对广陵琴派的情感，聆听他们对古琴艺术继承传统、创新发展的希望与建议。

　　寄望广陵琴社引领古琴发展

　　访中国琴会会长、国家级“非遗”传承人龚一

　　昨天下午，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会(中国琴会)会长、国家级“非遗”代表性传承人龚一抵达扬州。对于即将举行的广陵琴社建社100周年系列纪念活动，龚一充满期待。

　　龚一对广陵琴派充满感情。在他的学艺生涯中，刘少椿、张子谦两位广陵琴派名家曾予以指导。在他眼里，国内诸多琴社中，广陵琴社不仅历史悠久，而且具有极高的知名度与广泛的影响力。

　　在中国传统文化中，古琴历来与文人雅士关联，也被赋予了“淡泊名利、修身养性”的含义。随着古琴艺术先后成为国家级与世界级“非遗”项目，越来越多的人关注古琴、练习古琴，琴社、琴馆也如雨后春笋般遍地开花。作为中国琴会会长，龚一既为古琴文化的传播弘扬高兴，也为一些不太好的现象焦虑。

　　“琴社与琴馆是两个完全不同的概念。琴社多为公益性民间组织，它所承担的主要是团结琴家、传播琴艺的功能，而琴馆则以卖琴、收徒授课为主要营生。”龚一说，琴馆以经济效益为目标，这本无可厚非。问题在于，林立的琴馆中良莠不齐，泥沙俱下，太多逐利轻艺的行为严重影响古琴艺术的健康发展，也会影响人们对古琴的认知与崇敬，“一些琴人为了名利、上下而失去了一些基本精神。”

　　龚一说，广陵琴社已有百年历史，独具的历史优势、遗产优势、人才优势使其成为中国古琴界的著名品牌。“希望广陵琴社能引领当今中国古琴的发展方向，这样才不会辜负一代代广陵琴派名家、大家的希望。”

　　让古琴成扬州城市名片

　　访中国古琴协会副秘书长、南风琴社社长马维衡

　　“广陵琴派之所以能成为当今中国影响最大的流派，就因为它是古琴艺术的集大成者，其"中和"的特点最符合中华民族的审美标准。”中国古琴协会副秘书长、南风琴社社长、省级“非遗”传承人马维衡说。

　　马维衡介绍，古琴并非难学，而是易学难精。一首曲子可以通过练习弹出技法，但是想要出神入化需要一辈子的修养。“不懂乐理可以学古琴，但是不懂文化不行，琴曲需要文化的铺垫才能提升内涵。”

　　“不仅学琴，扬州还会斫琴，全国四分之三的古琴都从扬州"走"出去。”然而，与悠久的城市文化相比，马维衡认为扬州的古琴宣传远远不够，“古琴是扬州不可分割的城市文化，更是扬州精致的名片，不能只作为一种乐器去了解。”马维衡感慨地说，随着时间沉淀，古琴在陶冶情操、丰富修养上的效应会日益显现。

　　古琴并非曲高和寡

　　访上海音乐学院副教授、著名广陵琴派琴家戴晓莲

　　“1984年，我参加了广陵琴社复社，今天又能见证广陵琴社百年庆典，实在是一大幸事。”昨晚，上海音乐学院副教授、著名广陵琴派琴家戴晓莲风尘仆仆赶到扬州，“一代广陵琴派名家张子谦根在扬州，生前对家乡魂牵梦萦。今天我来也算是了却了他的一个心愿。”

　　戴晓莲是叔公张子谦的衣钵传人，兼具民间的艺术传承与学院派的专业素养，戴晓莲被古琴界誉为“为中国现代古琴音乐历史起了承上启下的作用”。

　　“古琴堪称音乐活化石，广陵琴派最大的特点是广取博采，心胸广博，在古谱的基础上容纳琴家个性发展，赋予琴派继承与创新空间。”戴晓莲说，社会上很多人认为古琴是一门曲高和寡的艺术，其实它并不仅仅是阳春白雪，和其他的音乐艺术一样，都给人带来情感的发挥与寄托。

　　乐器商城|中国乐器

　　更多新闻请登录神州乐器网网站：http://www.chinayq.com/

******************************

【邀 请】欢迎关注《神州乐器网》官方微博：http://weibo.com/chinayq
【分 享】欢迎订阅投稿《神州乐器网》：www.chinayq.com；分享你身边的器乐故事，提出意见或建议，请直接投稿 shenzhouyueqi#163.com
【关注我们】官方微信：神州乐器网

【网站声明】
1.本网所发布的内容信息部分来源于网络，并不意味着赞同其观点或证实其内容的真实性。
2.本网站所刊发、转载的文章，其版权均归原作者所有;其他媒体、网站或个人从本网转载使用，必须保留本网注明的“稿件来源”，并自负版权等法律责任。如对稿件内容有疑议，请及时与我们联系。
3.转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。 邮箱地址：shenzhouyueqi@163.com。