吴俊德走在音乐路上

　　【神州乐器网讯】瘦削的吴俊德一头长发，戴着眼镜更显文质彬彬，在古典吉他和冬不拉的悠扬起伏中唱着曲调朴实歌词直白的民谣。吴俊德的歌声温厚，性格也憨厚，唱过一首《菩萨的微笑》，所以圈里的朋友称他的笑容为“菩萨式的微笑”。

　　这样的吴俊德很难让人将他与铲车司机、拳击手、自行车赛车手等他曾经从事过的职业联系在一起，也很难将他与

　　一支以朋克、金属、插电、大音量风格的摇滚乐队联系在一起，他曾经并将再次担任舌头乐队的贝斯手。

　　“舌头”·摇滚·出发

　　1997年，吴俊德和吴吞、朱小龙等人在乌鲁木齐组建了舌头乐队，之后离开新疆赴北京一呆就是15年。一年前他又选择去云南丽江居住，此间吴俊德随着演出南来北往，追逐音乐完成一次次地域旅行。

　　在接触音乐前，吴俊德接触过很多职业，比如他曾是乌鲁木齐的一名石化职工。选择音乐后，他先后担任舌头乐队、IZ乐队、杭盖乐队的贝斯手，曾多次应崔健邀请，担任贝斯手，与崔健的“子曰”同台演出。2008年组建旅行者乐队后，他担任主唱至今。不同的职业角色转换，在吴俊德看来，只是一次次职业旅行。

　　吴俊德起初学习的是古典吉他，因为乐队需要，他改练贝斯。后来又学习冬不拉，自己摸索了都塔尔、弹拨尔的弹奏，还从杭盖乐队的蒙古族歌手那里学会了呼麦的演唱技巧，用自己的聪颖完成了一次音乐技巧的跨越旅行。

　　“旅行就是要不断的学习，不断的挑战自己。”吴俊德并不觉得自己的经历值得炫耀，而他经历的音乐却是值得很多人去记忆的。

　　当年的舌头乐队是由一群乌鲁木齐和昌吉的工人、农民、无职业者和学生组成的摇滚团体，他们在1998年到2003年期间，用现场的音乐感和剧烈燃烧的动力震撼了北京和各地音乐节的舞台，成为国内最著名的摇滚乐队之一。

　　尽管这群新疆籍的音乐人返乡演出并不多，但很多新疆乐迷一直认可他们是本土的摇滚乐队而加以支持。

　　吴俊德还经历过IZ、杭盖等乐队，“是音乐选择了我，这是我的幸福。”吴俊德并不把这些经历当作是一名音乐人的“幸运”，特别是2003年，当音乐风向转向娱乐、时尚、生活、搞笑时，舌头乐队选择了未知期限的“休眠期”，吴俊德也坠入情绪的低谷，2006年，他曾独自去西藏，路途中他创作了9首歌，其中有苍凉悠远的《旅行者》，歌词中“琴声在呜咽随夜色飘远/我不知道前方的路还有多远”正是当时他迷茫的写照。

　　在半年间的西藏的独自行走途中，吴俊德说自己感悟了富贵带来的差距，梦想，还有生死……自己渐渐变得安静。

　　经历无数旅行，吴俊德说依然未能忘情：“我只把自己看作一名音乐创作者，跟人分享音乐和其中的感情。”

　　在音乐圈里，吴俊德被戏称为“情歌王子”，他解释说，这是因为他谱写的民谣歌词大多柔情似水，灌注着他对生命和生活的热爱，“给女人的情歌唱不好，也不会唱。”

　　2009年，吴俊德创作了一首《摇篮曲》，发行在由民谣歌手周云蓬推出的慈善合辑《红色推土机》里，这是一位父亲献给尚未出生的女儿的“情歌”。每谈及女儿时，他的笑容里流露出浓浓的父爱。

　　“旅行者”·民谣·回归 2008年，吴俊德提议并组建了一支民谣乐队，并以自己的歌曲《旅行者》作为乐队的名字，这支乐队的成员并不固定，来来走走经历了很多音乐人，大家以合作的形式完成了多数民谣的录制。

　　这种松散的成员结构让吴俊德笑称：“我们的成员都是旅行者。”

　　他甚至觉得，只有在旅行中不断地选择离开后，有些东西在距离中才能呈现，正如他离开新疆多年，才更清晰地看到了新疆的美，他学习参考了多种新疆音乐风格，在自己习惯的吉他声中，又时时间入颗粒精圆的新疆弹拨乐，更把哈萨克族和维吾尔族音乐带入了旅行者乐队的民谣，创作并改编了新疆民歌《玛尼干戈》、《阿克迦叶克》，将西域风作为一种乐队特色。

　　而旅行者乐队的风格并不是成员间单一合作，个人化的行吟与民族化的配器融合，冬不拉、马头琴、萨满鼓、非洲鼓、古典吉他等东西方的乐器与呼麦这样的咏唱技法实现交融，形成了独具特色的世界音乐风格。有评论说：“这是一支弹拨乐无比茂盛、带着西域游牧及草原风味的民风浩荡的乐队”。吴俊德在旅行者乐队时期的作品，比如在去往西藏的路途中创作的苍凉悠远的《旅行者》，写给女儿吴静怡的《摇篮曲》，环保歌曲《只有到那时》，以及他谱曲、吴吞填词的《原野》等，都在热爱民谣音乐的乐迷中口耳相传。

　　去年12月9日，在乌鲁木齐举办的八音盒音乐节上，沉寂许久的舌头乐队用压轴演出宣告完成重建。

　　台下的观众用全场起立的方式，致敬这支带给新疆和中国摇滚无数记忆和荣誉的摇滚乐队回归，随队演出并又回到了贝斯手位置上的吴俊德又一次直面了观众对摇滚的热情。

　　此时，吴俊德又到了旅行选择的时候，是留在一支有着世界音乐风格的优秀民谣乐队，继续担任主唱，还是重返“舌头”，弹着大多数人听不见的低音?

　　吴俊德选择了后者，理由是：

　　“舌头”是他参与组建的第一支乐队，吴俊德说自己不能忘情。

　　“中国音乐更需要摇滚。”面对记者时，吴俊德声音很坚定。在他看来，朴拙的民谣音乐可以抚慰心灵，让听者回归静谧，而摇滚是通过呐喊来唤醒心灵，让人从各种欲望中清醒，唤醒别人，也是唤醒自己，是人们精神层面上的永远需要。“摇滚乐目前不太景气，需要一批音乐人为之奉献。”

　　这次选择重新旅行，吴俊德说只是暂别，并不会放弃民谣创作。

企业库|乐器商城

更多新闻请登录神州乐器网网站：https://www.chinayq.com/

******************************

【邀 请】欢迎关注《神州乐器网》官方微博：http://weibo.com/chinayq
【分 享】欢迎订阅投稿《神州乐器网》：www.chinayq.com；分享你身边的器乐故事，提出意见或建议，请直接投稿 shenzhouyueqi#163.com
【关注我们】官方微信：神州乐器网

【网站声明】
1.本网所发布的内容信息部分来源于网络，并不意味着赞同其观点或证实其内容的真实性。
2.本网站所刊发、转载的文章，其版权均归原作者所有;其他媒体、网站或个人从本网转载使用，必须保留本网注明的“稿件来源”，并自负版权等法律责任。如对稿件内容有疑议，请及时与我们联系。
3.转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。 邮箱地址：shenzhouyueqi@163.com。