聆听草原 回报家乡 ——李波、郭作华演奏演唱音乐会侧记

       神州乐器网讯：  这是一场高雅艺术的完美呈现，这是艺术与灵魂的相互碰撞，这是民族音乐和西洋音乐的相互融合，无需过多的渲染与造作，只需静静地倾听，倾听他与他们的梦想……

    歌声传达着草原赤子的情怀，琴声奏响了岁月美妙的华章。8月13日晚，由盟工商联主办，盟音乐家协会、盟民族歌舞团、锡林浩特锐新文化传媒公司承办的李波、郭作华演奏演唱音乐会在锡林郭勒歌舞剧院激情上演。

    李波、郭作华均毕业于内蒙古师范大学音乐系，上世纪70年代开始任锡盟歌舞团马头琴演奏员和男高音独唱演员。李波自80年代起先后在内蒙古广播艺术团、日本从事马头琴演奏、教学工作，现旅居美国西雅图，任华盛顿大学客座教授。郭作华自90年代开始，主要进行声乐教学，为艺术院校输送了大量人才，是广大观众和年轻演员及学生家长爱戴的草原艺术家。

    在锡林郭勒草原举办一场音乐会一直是李波的心愿，他说：“不管我走的多远，我都是锡林郭勒草原走出去的艺术家，是锡林郭勒草原培养了我。这是我在离开锡林浩特将近30年后，首次‘回家’举办音乐会，我要用马头琴为锡盟的父老乡亲做汇报。”

    一曲《赞歌》拉开了本次音乐会的序幕。李波灵巧的双手仿佛在马头琴上起舞，时而轻快、跳跃，时而高亢、嘹亮的旋律，让观众感受着草原的力量，感受着生命凝固在天地之间的壮美。

    “锡林河，锡林河，日夜不停在草原上流过。你是辽阔草原的母亲，养育两岸鲜花朵朵……”郭作华的一曲《锡林河》，赢得现场观众的热烈掌声。《锡林河》是大家非常熟悉和喜爱的歌曲，早在三十年前已风靡草原内外，最早把这首歌搬上舞台的就是郭作华。他的演唱风格独具特色，民族唱法和美声唱法他都驾驭的轻车熟路。

    对于音乐而言，民族的就是世界的，但创新永远是音乐进步的动力。音乐会现场，李波用马头琴演绎了《自由探戈》、《查尔达斯》等经典世界名曲，精妙的演奏技巧与悠扬的琴声将传统的草原马头琴声与世界名曲结合，让这些动听的曲子有了更为深刻、更为辽远的内涵，令观众深深折服。听李波的音乐会，听众不会觉得单调，因为李波总是恰当地将世界名曲与草原民歌用马头琴融合在一场音乐会当中，即半场演奏蒙古音乐，半场演奏西洋音乐，正是各种音乐的融合让李波走进世界各国听众的心里。李波说：“我从1990年出国至今，在全世界演出了一千多场音乐会。把民族音乐带到国外，才发现简朴的民间音乐并不能满足国际舞台的需求。我那时候就想把国外的音乐吸收进马头琴音乐中来，把外国的音乐改编成马头琴音乐，用马头琴音乐的特点表达外国人的感情。因为只有这样，才能让他们更容易理解马头琴、更容易接受马头琴，才能把民族的音乐推广开来。”

    《今夜无人入眠》、《冰凉的小手》被誉为世界美声男高音的试金石，分别出自歌剧《艺术家的生涯》和《图兰朵》。旋律起伏跌宕、委婉传情、音符跳跃多变，瀑布般的倾泄与小鸟的轻鸣交替衔接，使得作品对人物情绪和内心情感的表现，达到了浮雕般的描写，正因为如此，所以对歌唱家极具挑战性。音乐会现场，郭作华以炉火纯青的唱功和角色的深入把握，生动的演绎了这两首世界名曲。稳定的高音、润透的音色、得心应手的唱腔令这位男高音歌唱家收获了来自听众的一次次欢呼与鼓励。

    《遥远的敖特尔》是李波早期在锡盟歌舞团工作期间创作的马头琴独奏曲，今天，他怀着对草原的依恋与思念，再度拉响这充满忧思深情的旋律，把我们又带回了遥远的草原岁月中，重温草原往事。早在上世纪80年代初，李波创作的《遥远的敖特尔》就已经成为马头琴音乐的巅峰之作，如今被业内人士称之为“划时代、里程碑式的作品”，并将其作为马头琴考试和评级的必考曲目，这首音乐也是李波迄今为止最为满意的作品。李波的演奏轻似流云，急似骏马，其深沉悠扬的旋律、宽广优美的音色，宛如草原天籁。他的表情那么投入，皱眉、闭眼、抖动，音乐就这样流淌出来。琴弦起落的瞬间，我们仿佛只身站在辽阔的草原上，聆听着来自大自然的声音，讲述草原上牧人们的故事。一曲终了，掌声雷动。

    随后，《祖国，我为你干杯》《吉祥敖特尔》让观众沉醉不知归路，晚上9时许，夜色逐渐变浓，音乐会在观众的不舍中结束，许多观众出门时嘴里哼着小调，而民族音乐的魅力就在于其强大的感染力和穿透力。锡市市民乌仁女士表示：“这是一次本土演唱、演奏家的精彩表演，这是极具享受的听觉盛宴。”

******************************

【邀 请】欢迎关注《神州乐器网》官方微博：http://weibo.com/chinayq
【分 享】欢迎订阅投稿《神州乐器网》：www.chinayq.com；分享你身边的器乐故事，提出意见或建议，请直接投稿 shenzhouyueqi#163.com
【关注我们】官方微信：神州乐器网