神州乐器网讯 单簧管在国内被人们习惯地成为“黑管”，而在香港、台湾等地区则称其为“竖笛”，英语Clarinet译音为“克拉林奈”，意大利语Clarinetto，法语为Clarinette，德语为Klarinette国际上统称为“克拉尔奈特”。这种乐器使用一枚簧片使乐器发音，为西洋木管乐器之一，产生在十七世纪末叶，起源于古希腊，于十九世纪末叶传入我国。
最初的单簧管是欧洲古代的一种叫做芦笛的乐器，呈圆柱形，没有按键，也没有喇叭口，只有七个音孔。后来，芦笛渐渐演变成了单簧管唯一的直系祖先沙吕莫管(又翻译成夏吕莫管)。随着音乐的发展，这种乐器也得到了不断的改进。据有关资料证实，第一个改革这种乐器的人是德国的一位乐器制造师，名叫约翰·戴内(JohannDenner1655-1707)。他在乐器管上安装上了两个键子(一个是由左手食指控制的A音键，一个是由左手拇指控制的十二度泛音键)和一个喇叭口，这就是最早由戴内改革发明的两个键子的单簧管。从此，便打开了单簧管发展的道路，后经巴托尔特将乐器管身延长，并增加第三个键子(低音E、打开十二度泛音键为B音);德国乐派创始人约瑟夫·比尔(1744-1811)在乐器上安装了第四个和第五个键子，增加了四个音(低音升F，降A，十二度泛音为升C，降e);到1791年由法国单簧管演奏家，巴黎音乐学院教授，格扎维埃·勒费福尔(Lefere1766-1829)给这一乐器增添到第六个键子。至此，对单簧管这一乐器的改革历经一个世纪，从戴内到勒费福尔等人历尽艰辛，使单簧管发展到六个键子。这个时期单簧管的演奏技术也有了较大的发展，就在这个时期，莫扎特创作了A大调单簧管协奏曲，并且首先将单簧管应用于乐队。与此几乎同时，还有施塔米茨父子大力发展了单簧管艺术，小施塔米茨更为单簧管创作了二十余首协奏曲。
1812年经德国著名的单簧管演奏家缪勒(muller1786-1845)的潜心研究，成功的研制出能够演奏各种调式的十三键单簧管，这种新结构的单簧管使演奏者在技巧上获得了很大的发展，深受人们的赞誉。后来又作了进一步的改进使之更加精巧，并形成了缪勒体系。当今，德国、奥地利单簧管演奏家大多采用缪勒体系的乐器。1839年，著名的单簧管演奏家、巴黎音乐学院教授、法国乐派创始人克洛泽(KLOSE1808-1880)和法国著名的乐器制造商路易·奥古斯特·布费(BUFFET)两人一起做了大量改进十三键单簧管的工作。他们在引进勃姆(BOEHM1794-1880)为长笛创造发明的活动圆键体系之后，使单簧管的发展进入了一个新的里程，并与1839年在历史上第一次推出了勃姆式单簧管，后来又结合安迪尔(Andir1840-1876)精湛的制作理念与工艺，最终形成勃姆体系，尤其单簧管的基本构造很大程度上源于Andir单簧管。当今世界绝大多数演奏家使用的单簧管都为勃姆体系。虽然这一乐器在近代还有新的改进，但从1839年至今历经一个半多世纪，克洛泽发明的这种伯母是单簧管的基本构造一直保持到现在。
彩色单簧管f19世纪初，贝尔曼先生出版了自己的《单簧管演奏法》，这时世界第一部单簧管教程。19世纪末，罗扎诺夫和罗赛等人又分别出版了自己的单簧管是教程，尤其是罗扎诺夫，开创了音乐学院的单簧管专业教学，为单簧管学生们开辟了正规的学习之路。
单簧管的特点
*拥有将近四个八度的辽阔音域，是管乐家族中的冠军。
*低音深沉，中音浑厚，高音明亮，适合表现各种音乐性格，无论在乐队演奏或独奏中都极富表现力。*演奏性能十分灵活，在演奏旋律、音阶、琶音、跳音等方面均相当出色。
*黑管家族有约十种不同音高和调性的管，方便切换。
*在西洋乐器中相对廉价，对学习者经济条件要求较低。
*孩子换门牙后的任何年龄都适合学习单簧管。
*首先学习黑管可以轻易转学萨克斯。
*黑管体积较小，便于携带，可在公园，湖边演奏。
*单簧管音色是木管中最富于表现力的一种，表现力丰富，有“演说家”之称。
*单簧管是木管中泛音发音最容易悦耳的一种。*但初学时吹得并不好听。
单簧管的种类
单簧管家族有约十种不同音高和调性的管,常见的单簧管为bB调和A调:
(1)最高音单簧管：有F、bE、D3种调，比常规bB调单簧管分别高五度、四度、三度，以bE调为常见，在军乐队中它是必备的乐器。
(2)中音单簧管：有bE与F调。另约制于1760年的巴塞特单簧管，改良的巴塞特单簧管为F调，比bE调单簧管高一个音，外形很略小的低音单簧管，喇叭口朝上。
(3)低音单簧管：比单簧管低八度，外形似萨克斯管,哨嘴管弯曲，喇叭口朝上，记谱用低音谱表。Л.И.柴科夫斯基的《胡桃夹子》组曲中有出色的谱例。
(4)倍低音单簧管，bB调，比低音单簧管低一个八度，是军乐队的标准乐器。
巴塞特单簧管:巴塞特单簧管为单簧管的近亲。声音非常“温暖”甜美，曾经在一定时间内受到大众喜爱。通常有C、bB、A三种，以A为主。音域比单簧管还要宽广。莫扎特有五首嬉游曲和协奏曲为之创作。但是该乐器音准极难控制，指法极难掌握，当今世界公认最好的巴塞特演奏家是安东尼·施塔德勒(1753-1812)莫扎特的好友。但是施塔德勒过世后，该种乐器由于难度太大，渐渐淡出乐坛。
单簧管的保养
单簧管的制作一般分为两种：一种为胶管，一种为木管。木管分为红木和乌木制作，一般高档乐器采用乌木制作。
● 木制的单簧管护理
● 新购木制的单簧管乐器时
单簧管的管体是利用天然的木材(GRENADILLA)制造，所以对急剧的温、湿度变化非常敏感，这也是造成管体损伤破裂的原因。因此，对于新购乐器使用在第一次吹奏时间宜短(约五分钟)，第二次十分钟，第三次二十分钟，并切记于内外管涂上护木油(BOREOIL)以防止木质管身破裂。
[注意]：木制的单簧管，新乐器买来一定要在内外管上进行全面涂油白油和缝纫机油都可以。首次吹的时间不要过长原因是新乐器木头活性比较强烈，从5分钟到10分钟循序渐进，冬天不要在大风天里使用乐器，最好不要拿到室外，不要把乐器放在暖气和高温的地方，夏天不要暴晒，这样能防止或减少木制的单簧管的裂缝现象。
● 安装安装前在接合处涂上软木膏(CORKGREASE)润滑，请注意不可在按键上用力。
●吹奏后的保养
1、清除管内水分：用通条布(M)穿过管体内将里面的水分完全清除。接合处(Joint)容易残留水分，请利用清洁纱布(Polishinggauze)小心地清除水分似避免产生裂痕。[(M)：指中型通条布]
2、吹嘴的清洁：吹奏后请务必将哨片(reed)取下并将水分擦干妥善保管。吹嘴用完后要清洗干净，再用通条布由接合处插入清除水分。
3、清除皮垫的水分：将吸水纸夹在皮垫与音孔间把水分吸干，注意不要损伤到皮垫。
4、清除表面污垢：用清洁布(POLISHINGCLOTH)顺着管体轻轻擦拭，不要在按键上用力以免伤及皮垫。注意：清洁完后，通条布与乐器分开放置，以免是乐器受潮。
● 每周一次的保养-细部清洁：配合管体的清洁，话用音孔清洁棒在按键的下侧、间隙等部位作细部清洁。
● 每月一次的保养-按键的检查：检查按键状况是否灵活，可以用一把小毛刷或废旧毛笔清楚间隙部位的污垢，检查按键是否灵活，螺丝是否松动。键润滑油的使用在按键螺丝部位滴上少量的键润滑油(KEYOIL)，不需要把螺丝松开。也不要滴得大多，一两滴即可，然后活动按键若有沾在管体上要擦拭干净。音孔的清洁：请用音孔清洁清除按键音孔上的污垢。
● 每年一次的保养-送至专业乐器店做保养(全面保养)：专业人员会帮助你测试皮垫有无漏风，并更换皮垫。同时，进行全面清理。(包括螺丝、软木、按键等)
● 电镀处理的单簧管护理-电镀处理的单簧管在经过一段时间后，会有表面变色的情形发生，这对吹奏来说没有影响，只要加以擦拭就会恢复原来的光泽。
● 喷漆类：使用LACQUERPOLISH喷漆清洁剂
● 镀银类：使用SILVERPOLISH镀银清洁剂
● 金属类：使用METALPOLISH金属清洁剂
还有如果一旦出现了问题不要自己乱弄乱掰，因为各厂家的乐器质量不统一，BUFFET的乐器一定要返厂去修，否则会越修越坏。
单簧管的学习
其实在各类乐器中，单簧管对学习者的先天条件要求是较低的。作为一种管乐器，它不像弦乐类乐器以及钢琴要求一定的“童子功”，即成年后手指的灵活度下降造成可塑性降低不利于练习，而又不像大多数其它管乐器对肺活量有较高的要求。单簧管需要的肺活量不但比小号、长号等铜管乐器或萨克斯等大型木管小，甚至因为演奏口型等因素，比长笛等木管乐器的用气量还要少(长笛不是包含整个笛头，因此气息利用率较黑管低)。因为这个原因，单簧管适合换牙后儿童开始，往后任意年龄段的人学习，无论男女老幼，都可以轻易体会到学习单簧管的乐趣。事实上，只要心肺功能正常，上牙基本整齐(下牙由于在演奏时被下唇包住，影响不大)，就适合学习黑管!开始学习任何乐器，即便作为业余爱好学习，都应当聘请家教或者参加学习班，黑管学习也不例外。由于各地黑管教学情况的巨大差异，黑管起点站在此不提供详细的指导，但原则上应当聘请黑管教学经验丰富，并擅长演奏的老师，相对而言会比简教多种乐器的老师更好，不过在专业院团工作的老师或者演奏员通常除了黑管外还擅长萨克斯教学。
演奏单簧管多种呼吸法
1、吹气的时候要把腹部撑着
2、吹气时腹部要往内缩
3、形而上的呼吸法，如说要在吹气的时候，去想象气沈丹田，或是含胸拔背。
4、尽量吸满法:首先建议把吹奏乐器的动作。想成是一种运动方式，同时尽量不去谈论感觉方面的问题。对于吹奏乐器，把它简化成两个简单的动作：吸气与吐。吸气与吐气常犯的毛病就是吸气太过勉强，以及太在乎下腹部的动作。把气依序吸到腹部、胸部、背部、腰部等等。所能吸的地方都尽量吸满，然后再吹气，可以顺利的把它完成，音量也大上许多。
在吹奏乐器的时候，就像我们在射箭的时候，箭射的远不远、有没有力量，决定在于你拉弓的准备，把弓箭拉的越紧，所发射的力量越强大。也就是说吹出来的音乐好不好听，决定于您吸气时的准备;准备的越充分，所吹出的音质会越好。而这个方式最基本的观念就是强调身体的弹性，运用身体的弹性，来储存吹奏时的能量。所以只要你的身体弹性越好，就能吹出更长的乐句。
其次关于吐气方面，因为关于这方面，所以说我们在吹奏乐器时要去练习的，是对音质的掌握，音质的好坏代表你对乐器的控制能力的高低，而我们在吹奏乐器的同时，就是要去做出一个健康的乐器共鸣，也就是声乐常常强调的健康发声法。而音色就像是铺在音质上的一层细粉，所以好的声音一定少不了好的音质。要判断自己的吹奏是否正确，应该是听自己的声音在远处听来的感觉，而不是在小房间中所听到的美妙回音。
【网站声明】
1.本网所发布的内容信息部分来源于网络，并不意味着赞同其观点或证实其内容的真实性。
2.本网站所刊发、转载的文章，其版权均归原作者所有;其他媒体、网站或个人从本网转载使用，必须保留本网注明的“稿件来源”，并自负版权等法律责任。如对稿件内容有疑议，请及时与我们联系。
3.如果对本网站的信息内容有相关争议，请来电告之，本网站将在24小时内给予答复。
相关新闻
*为避免恶意留言或垃圾评论信息，发表内容不得低于10个字符！
评论人：
