神州乐器网讯 巫娜，师从古琴大师李祥霆，中央音乐学院古琴专业第一位研究生，多年来一直在传统与现代之间游走。皮切·科伦春，泰国宫廷舞大师，1998年曼谷亚运会开闭幕式总导演，致力于探索泰式古典舞与现代舞的结合。5年前两位跨界艺术家相遇，于是有了一部跨界之作《黑与白》，11月11日这部现代舞剧将首次登陆中国，在中山音乐堂开启中国巡演第一站。
《黑与白》是巫娜跨界合作中最让她难忘的一部作品，但也是最让她忐忑的一部作品，虽然她和舞蹈家皮切在各自的创作和艺术上有着高度的认同，但《黑与白》是一部去除了光鲜的外在形式的作品，纯粹用两位艺术家最核心的表达来直指人心，对于这样一部作品，在中国演出能有多少观众接受巫娜没有把握。“皮切和我的朋友鼓励我，为什么不试一试？可能剧场会冷清，但这是一部伟大的作品，为什么不让中国的观众看见，重要的是站在这里发声，一切如平常自然地发声。”巫娜说。
事实上巫娜也从来都不惧怕“冷清”，因为她一直被古琴界视为“另类”。在十多年前她萌生过一个疑问，在中国文化长河中已经流传了3000余年的古琴，为什么不能发出这个时代的声音？有了这个念头以后，她便开始拿着一把古琴仗剑走天涯，去和全世界不同的艺术家、艺术元素与形式进行碰撞和合作。尽管有很多人不认同，但巫娜在这条路上一直走着，没有任何私心杂念。
受到舞蹈大师皮娜·鲍什“舞蹈剧场”的启发，巫娜于2010年发起“古琴剧场”，邀请全世界不同领域的艺术家每月举行一场与古琴相关的演出。在准备2010年“古琴剧场”新年演出的时候，巫娜结识了皮切·科伦春，之后在巫娜心中，皮切成为自己的楷模。“皮切从16岁开始与泰国最伟大的面具舞大师学习泰国古典面具舞Khon，他传承的是泰国最正宗的传统宫廷舞蹈，有着非常严格的传承体系。从曼谷朱拉隆功大学取得泰国古典舞蹈学士学位之后，皮切作为舞蹈家和编舞开始将面具舞带入当代艺术，这一努力让他在泰国备受争议。”巫娜说。
皮切曾经在纽约生活一年，看到西方现代舞在人性解放所达到的高度，他也要“叛逆”，于是裸体跳了一场舞，因此受到泰国很多舞者和媒体的“驱逐”，从此皮切从一位大学舞蹈老师成为一位自由舞者。他在以后的每一年里创作一部作品，每一部作品都是独舞，因为他没有更多的钱和支持。他在家里建了一个舞蹈剧场，哪怕只有一个观众，他都会认真地跳舞。“我可以感觉到他的难度要远远高于我，因为宫廷舞蹈在泰国体系中阵营要远远大于中国古琴的阵营，而且更加固执。但是皮切完全走出来了。”巫娜说。
那个时候皮切的老师去世，他创作了《我是魔鬼》作为纪念，他一个人和自己的影子舞蹈，用老师生前的录音来伴奏。后来巫娜看到这部独舞作品的影像时，感动得泪水止不住地流，她看到了皮切无与伦比的肢体语言、自由朴素的身体表达，感受到了他对艺术的真诚，并深信皮切未来必定能改写泰国舞蹈历史，成为顶级的舞蹈艺术大师。
因此当皮切创作《黑与白》找到巫娜时，她毫不犹豫并满怀欣喜地答应了合作，于是在《黑与白》里，人们看到了中国最古老的乐器与泰国最古老的舞蹈在舞台上的全新呈现，看到了两位艺术家心灵与生命的碰撞。巫娜说这部作品传达的核心就是“平衡”，感知力驱动着舞者的肢体动作，力量和情感在肌肉骨骼里缓慢地酝酿、转化、释放、和解，通过寻找对立力量的细腻、微妙的平衡，最终完成内心的安宁。“60分钟，我们能够尝试将生命完全托付，看见生命的来去，看见内心本有的自由与生机。”巫娜这样期待。
【网站声明】
1.本网所发布的内容信息部分来源于网络，并不意味着赞同其观点或证实其内容的真实性。
2.本网站所刊发、转载的文章，其版权均归原作者所有;其他媒体、网站或个人从本网转载使用，必须保留本网注明的“稿件来源”，并自负版权等法律责任。如对稿件内容有疑议，请及时与我们联系。
3.如果对本网站的信息内容有相关争议，请来电告之，本网站将在24小时内给予答复。
相关新闻
*为避免恶意留言或垃圾评论信息，发表内容不得低于10个字符！
评论人：
