近年来沪上难得一见的巴洛克风格独唱音乐会11月8日晚将在东艺音乐厅上演。音乐会主角是有“中国夜莺”之称的上海女高音歌唱家黄英。音乐会当天正是她的生日，携手英国协奏团演绎自己热爱并充满激情的巴洛克音乐，黄英说，这是艺术与生活的幸福融合，希望带给观众更为真切的情感传递。
瑰丽璀璨的巴洛克音乐，曾是伴随西方社会繁荣发展的文化产物。华丽旖旎的音乐装饰，奇诡的剧情设定，满载爱与哀愁的舞台呈现，许多作曲家以创作巴克洛风格的歌剧为荣。时过境迁，巴洛克歌剧如沧海遗珠，渐渐湮没在浪漫主义大潮中。音乐创作前进速度之快，让人们常常忽视了过去的宝贵音乐遗产。整个19世纪，即便是如雷贯耳的《弥赛亚》也很少有公开演出的机会。进入20世纪后，一大批使用古乐器演奏巴洛克音乐的音乐大家重新涌现出来，开启了一个全新时代。随着唱片工业的兴起，乐迷终于有机会听到用巴洛克时期的乐器演奏当时音乐的录音。
黄英演唱的巴洛克时代歌曲，兼具抒情女高音的优雅动情和花腔女高音的撩人曼妙。近年来，她在舞台上不遗余力地推广巴洛克音乐。为了掌握巴洛克音乐演唱技巧和纯正风格，她遍访名师，这次上海音乐会之前还专程赴欧洲学习。与黄英搭档的英国协奏团由指挥家兼羽管键琴演奏家哈林·毕克特领衔，他们清丽流畅的演奏风格十分适合呈现维瓦尔第轻巧灵动的协奏曲，这次访华曲目中也不乏他们的拿手绝活。
作为中国声乐界“国际派”代表，黄英最初以歌剧电影《蝴蝶夫人》惊艳世界。在她成名之时，国内尚无专业的巴洛克音乐表演者，随着在国外演出学习眼界渐开，“中国夜莺”成了这个领域的尝鲜人。在浪漫主义歌剧领域取得成功后，黄英依然把自己看成学生，钻研小众的巴洛克声乐作品，率先在欧洲与古乐大师侯塞合作演出全本《塞魅丽》，又和宗师级古钢琴家库普曼有过合作。
这场面对家乡听众的音乐会，黄英做了充分准备。选曲方面，在阴郁小调开场的乐队作品《奥林匹亚》序曲后，配以同样深沉、悲戚的“受伤的新娘”，以乐团最引以为傲的维瓦尔第作品开启整台大戏，又随着乐团转向泰勒曼多彩多姿的民俗序曲，献唱欣喜无比的“无尽的欢乐，无尽的爱”，传达巴洛克音乐中不可或缺的装饰艺术美感。乐团随之继续发力，用婀娜迷幻的《福利亚舞曲》承接，之后配以英国作曲家普塞尔的代表歌剧作品《亚瑟王》组曲，在这之后，黄英将接连演唱亨德尔众多歌剧名曲，从哀伤而又甜美的“让我哭泣吧”到最后“渴望你回到我身边”，将这位巴洛克时期歌剧巨匠的代表旋律一一展开。
黄英说，巴洛克是音乐艺术的塔尖珍珠，小而美好，能为它驻足的人并不算多，但都是真正的知音。为知音歌唱，是送给自己，也是听众最好的礼物。
【网站声明】
1.本网所发布的内容信息部分来源于网络，并不意味着赞同其观点或证实其内容的真实性。
2.本网站所刊发、转载的文章，其版权均归原作者所有;其他媒体、网站或个人从本网转载使用，必须保留本网注明的“稿件来源”，并自负版权等法律责任。如对稿件内容有疑议，请及时与我们联系。
3.如果对本网站的信息内容有相关争议，请来电告之，本网站将在24小时内给予答复。
相关新闻
*为避免恶意留言或垃圾评论信息，发表内容不得低于10个字符！
评论人：
